天津奥斯卡酒吧价格（3年开了16家门店）

Dr.Oscar（奥斯卡）的故事极具冲击力，往“俗”里说，它或是当下最吸金夜店品牌之一，3年内扩展至16家门店。而不俗的是，其创造性的剧院式夜店概念、5000m²超视觉空间、高科技声光电与超前舞台设计，颠覆了都市夜生活体验。这一创新夜店品牌

Dr.Oscar（奥斯卡）的故事极具冲击力，往“俗”里说，它或是当下最吸金夜店品牌之一，3年内扩展至16家门店。

而不俗的是，其创造性的剧院式夜店概念、5000m²超视觉空间、高科技声光电与超前舞台设计，颠覆了都市夜生活体验。

这一创新夜店品牌如何横空出世便声名大噪？我们有幸对Dr.Oscar灵魂人物——RT文化集团董事长、Dr.Oscar创始人朱力山先生进行了一次深度专访，倾听玩乐大师如何挑战极限玩乐。

回归娱乐，重塑体验

Dr.Oscar以“剧院式夜店”概念知名，最让人好奇之处在于，当初如何想到把剧院这一元素与club相结合？

朱力山认为，玩乐也有灵魂，他的态度是从娱乐的原点出发，创造每一份惊喜和每一次尖叫，在娱乐的纯粹中打造感官的震撼和极致的体验，回归初衷，回归娱乐。

“空间，就是剧院式灵感的初衷展现。大场面、大演绎、大震撼的剧院视觉冲击给奥斯卡带来了更多的概念想象，一个有感觉的空间呈现才会给客户带来更多的玩乐体感。”朱力山说。

“一个club想要成功，最核心的就是清晰自己卖的产品内核是什么，产品的特质是什么。搞不清楚这个，卖什么给客人？”

笔者看到，Dr.Oscar正是抛下旧式的商业视角，从玩乐理念出发，重新定义现今创新型酒吧的属性。

震撼演绎，撕裂宣泄

Dr.Oscar坐拥多个“首次”名衔——国内“首次”将二极管极致运用到箱体通道、国内“首次”引进三维舞台、全国“首创”空间压顶装置等。

其以震撼演绎和撕裂式宣泄为概念。视觉上，颠覆三维灯阵概念，形成顶空、墙体、陆地“三维舞台”，可移动舞台、吧台等顶尖科技设施，延展了节目创意和表现空间。

LED流星雨视频条、视频像素灯及多媒体视频服务器，成就了Dr.Oscar的灯光视觉效果。酒吧主舞台背景为双层流星雨视频条矩阵，表面的半透纱网既是投影画面载体，又可透视出背后灯光，营造丰富的显示效果。

矩阵骨架全部以流星雨视频条勾勒，通过视频服务器实时编程，或流动或闪烁，趣致的平面、深邃的空间，随着音乐的节奏展现绚丽多变的视频效果，极大满足营造现场氛围的需求。

听觉上，朱力山认为，“什么样的场所，适合什么样的音乐，适用什么音响，这个很重要，音乐是否能刺激客户的肾上腺，带给客户无穷的欢乐体验，需要认真对待。”

“声光电是夜店的主线条，无论是音乐还是演绎，我们非常重视声光电的有效运用。”朱力山补充道，“Dr.Oscar区别于常规派对场的根本在于它的内容更多，包容性更强，所以我们的声光电变化也会随着整个产品的时间轴设定去推进。”

“音乐与情绪点的结合，用演绎整合现场氛围，催化客户情绪，在合适的环境，用合适的音乐，配上合适的画面，带给客户想要的感觉，让客人在不同的时段有不同的记忆点及视听感受。”

视觉与听觉双双得到保证后，Dr.Oscar得以大展身手，颠覆夜店，重构玩乐。

电子狂潮，玩乐大师

电音在中国有多火？有一组数据是这么写的：2016年中国电子音乐用户规模为1.97亿，2018年突破3亿，达到3.58亿，预计2019年将突破4亿。

在电子狂潮面前，玩乐大师有何见解？朱力山认为，“相对于国外，我们国家电子音乐行业尚处于起步阶段，没有专业化、体系化的推广和管理。”

“纵观目前国内的电音市场，由于艺人经纪、营销推广等服务环节的缺失以及本土艺人阵容的发掘机制不够，让国内电子音乐人的现场演出资源受到海外大牌挤压，发展没有规律。”

但朱力山认为中国电音行业存在很大发展机会。诚然，随着越来越多电音厂商、本土电音制作人和电音爱好者加入，势必带来合作机会，让更多电子音乐人有机会接触规范的娱乐产业链，让国内电子音乐市场变得更具想象力。

网易云音乐统计过这样一组数字：2001到-2017年间，其电音类歌单数量突然呈爆发式增长；从音乐类型用户占比来看，在除流行音乐以外的音乐类型中，电子音乐人数占比最高，达到20.5%。可见，抓紧了电子狂潮，便可能抓住了国内玩乐的发展方向。

立足当下，布局未来

Dr.Oscar品牌运作3年，全国已开门店达16家，落地无锡、沈阳、大连、哈尔滨、长春、合肥、天津、常德、温州、郑州、太原、海口、昆明、扬州、呼和浩特、济南，取得不错口碑。

连锁化市场运作成功后，Dr.Oscar没有懈怠，陆续开展“Dr.X”大师系列子品牌“Dr.MIA”、“Dr.Feeling”连锁化市场运作，今年还携手台湾团队打造阳光型艺术餐饮娱乐项目“BeeruBeeru哔噜哔噜”。

“我国的夜娱行业发展空间很大，未来可期。随着这几年电子音乐的火爆，夜娱行业整体客群渗透的年龄层越来越年轻化。纵观目前国内的夜娱市场，可以说已经是花开百家。但产业链的许多方面仍有空白，总产业链有待完善。”朱力山分析道。

“RT文化集团今年也开始尝试涉足餐吧、KTV、Live house，进行泛娱乐市场化运作，开发市场商业潜力。未来的夜娱行业，必然是多元化、国际化发展。2019年，我们也计划在全国范围筹备新品牌项目，将RT文化集团打造成国内顶尖的娱乐文化产业集团。”

结语

有时候，一个小念头，就可能炸出一个新宇宙。剧院与夜店结合，也是源于一个小灵感。中国夜娱行业将会如何发展，玩乐大师能否再创新潮？我们不妨静观，拭目以待。