郑板桥是哪个朝代的(是哪个时代的作品)

《丛竹图》是中国清代画家郑燮创作的一幅国画作品。

郑板桥（1693年－1766年），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州。清代书画家、文学家。

郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。

谢谢您的邀请和提问。刘墉是清代乾隆年间的四大书法家之一。康熙五十八年（1719年）出生于山东诸城，家族是当时的名门望族。父亲刘统勋则是乾隆朝的一代名臣。

乾隆十六年（1751年），刘墉因为父亲关系，以恩荫举人身份参加当年会试和殿试，考中二甲第二名进士，历任翰林院庶吉士、太原府知府、江宁府知府、内阁学士、体仁阁大学士等职，以奉公守法、清正廉洁闻名于世。

嘉庆九年（1804年）十二月病逝，时年八十五岁，追赠太子太保，赐谥号文清。

刘墉的书法造诣深厚，对颜真卿和米芾的书法有深刻的体会，是清代著名的帖学大家，被世人称为“浓墨宰相”。

刘墉的书法不但以用墨浓著称，他的用笔也是很“浓”的，这就是题主提问，刘墉的字，为什么是“一坨一坨”的原因。

我们欣赏刘墉的用笔用墨，不要只看“局部”，要从一个字的整体来欣赏。

刘墉的书法之所以得到世人的欣赏，这是有他的艺术机智的。

刘墉的书法我们可以用浓淡生辉，千钧一发来形容。

例如“山水”二字。

“山”字浓墨重彩，写的很有厚度，而且稳重。

而“水”字中间的竖勾这个笔画，一下就打破了浓墨重彩统治下的僵局，不但给“水”这个单字带来变化和震惊，就是在“山水”二字和下面的“遥看”二字之间，也起到了化平淡为绚烂的神奇之功。

刘墉这种绵里藏针，无声听雷的神奇用笔用墨，就是米芾也可以自叹弗如了。

例如，这个“水”字写得，真如一个窈窕淑女，挑两个比她的腰粗好几倍的大桶，我们觉得她怎么挑得起，但是，她却举重若轻，悠游自得，这不是有一种“千钧一发”之妙吗？

就是以现代视觉审美，我们也为这种大胆的强烈对比感到神奇。

我们再看看“画图”二字的艺术处理。刘墉的用笔用墨，主要就是大胆用笔用墨，但是又以巧妙的机智，让你感到难道我只有大胆就没有细心了？

对联中的“图画”二字，再次机智地体现出刘墉的绵里藏针，声东击西的巧妙用笔结体之妙。

我们首先来看这个“画”字，刘墉的艺术处理是比较罕见的。

他把上面写的既小又细，与下面的既大又粗，写成了鲜明的对比关系。n经过他怎么一比，一个非常有形象感的字就出来了。而且，还不到简单的就此打住，他在写下面“田”字的时候，又把空间再次密聚，与上面的细而疏的关系形成呼应和补充。一个“画”字，画得如此一波三折，一唱三叹，真的很佩服他不经意之间的“用兵如神”了。

我们在看看对联最后一个字“图”。这个“图”字，即是下联的最后一个字，也是这一幅对联的最后一个字，加上是一个国字框，所以，刘墉把这个框写得很稳，用墨也很重，似乎变不出什么花样了，但是，艺术永远存在机会，如果找不到机会，就没有艺术了。

我们看，刘墉似乎是胸有成竹地，在框里做文章，他把里面的“各（图）”字，写的行云流水，疏密得当。而且“各（图）”字的上部比较疏下部分比较密，用笔总体比外框用笔细一些，写成了“墙外无色墙里红”的艺术效果。

当然，这幅“烟霞尽入新诗句，山水遥看古画图”的对联，并不是只有“山水”、“图画”这两个字有艺术趣味，而是我们只列举了这四个比较典型的字，来说明刘墉的用笔用墨和结体艺术的，我们只是想举一反三而已，因为要一个一个的去说，实在太不容易了。

刘墉的书法总的特点，就是浓墨重彩之中不乏水墨丹青，排山倒海之势，又不乏细雨清风。

他的字绵里藏针，稳重矜持。有人说，他的字有“肥”、“厚”、“稳”、“浓”的特点。如果我们以这样的眼光去看，恐怕也未必看出刘墉绵里藏针的机智和千钧一发的静中取闹了。

我们上面列举和分析的“山水”、“图画”四个字，就是希望欣赏书法，既要大处着眼，也要细处求精。例如“水”字、“图”字。其实，刘墉的每一个字都安排的非常到位。

郑板桥扮演者为赵毅。

赵毅，1975年12月8日出生于中国北京。中国男演员。1997年，参演胡玫执导的电视剧《雍正王朝》饰演李卫。2007年，参演电影《飞》，夺得第七届百合奖的“我最喜爱的电视电影十佳演员”奖 。2009年，凭借《走四方》获得第9届数字电影百合奖优秀男演员奖 。2013年，主演《闯关东前传》;凭借《信义兄弟》，获得第1届中国优秀农村题材电影表彰典礼优秀男主角奖 。

郑板桥作为"扬州八怪"的杰出代表,“难得糊涂”和“吃亏是福”就是来自他的名言。他具有"扬州八怪"艺术风格的共性,又有鲜明的个性,他注重创新,关心人民疾苦,主张"胸无成竹""趣在法外"的独特创作观,影响颇大。

郑板桥名燮，字克柔，号板桥，郑板桥被称为“三绝”的诗书画大家，有着“立功天地，字养生民”的人生追求，忧国忧民的人本情怀，以及不同流俗的艺术风格。他生活在“康乾盛世”时期，抱着“得志泽加于民”和“修身、齐家、治国、平天下”的人生理想走进仕途，于山东范县、潍县做邑令十一年，勤政廉明，爱民如子，振兴文风，奖掖后进。国画大师徐悲鸿曾赞许郑板桥：“思想奇，文章奇，书画尤奇。”他的诗文直抒血性，同情人民，鞭挞丑恶；书法怒不同人，独创一格，以隶楷为主、篆隶楷行相参、并杂以兰竹画法入书，自称“六分半书”；绘画师法造化，继承传统，多绘兰竹石，尤精于竹，再配以点睛之题跋，极富哲理，有“郑竹、郑兰”之誉。”

在他的一生之中有着很多的闻名后世的作品，其中不乏有着很多的名言佳句。“难得糊涂”，这是郑板桥名言之一，郑板桥曾经先后在朝廷的两个地方当过知县，对于官场中的黑暗有着很深的体会，可是他自己却是不会同流合污的，可是想也知道，再官官相护的官场之中，想要独善其身是很难的，更何况他还是一个极为聪明的人，对于那些黑暗的事情看得清清楚楚明明白白，可是又无能为力，因此就想装糊涂，但是一个什么都知道的人又怎么能够装糊涂，因此他就发出来“难得糊涂”这样的感叹。一句话代表了郑板桥对于现实的无奈和心酸。

“咬定青山不放鬆，立根原在破岩中，知磨万击还坚韧，任尔东西南北风。”这首诗是郑板桥题在他的传世画作《竹石图》上的，这几句话，通过写竹子那种顽强不屈，不畏环境艰难，坚强生长的精神来鼓励人们学习竹子的这种精神。这首诗对于后世之人有着很高的励志作用。国家主席习近平在《我是黄土地的儿子》中还引用并修改了这首诗：

“深入基层不放松，立根原在群众中；千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”表达当年上山下乡、深入基层的感受。

郑板桥名言还有着很多，从这些名言之中我们可以看出郑板桥是一个谈泊名利，心怀天下。这种甘于清贫的生活态度、正直刚强的君子品格、爱护百姓、好善乐施的崇高精神。值得我们学习和传承。目前有关郑板桥的研究方兴未艾，他的家乡兴化、扬州建有故居和扬州八怪纪念馆，他曾经工作过的范县和潍坊也都相继建立了纪念馆。从事有关郑板桥艺术和思想的研究，随着优秀传统文化的全面复兴，郑板桥的精神，更加值得我们学习和传承！

指的是七十岁。古稀又叫悬车之年、杖国之年、从心之年，是中国人自古指七十高龄的说法。它源于唐代大诗人杜甫《曲江二首》诗，全诗为：一片花飞减却春，风飘万点正愁人。且看欲尽花经眼，莫厌伤多酒入唇。江上小堂巢翡翠，苑边高冢卧麒麟。细推物理须行乐，何用浮荣绊此身。朝回日日典春衣，每日江头尽醉归。酒债寻常行处有，人生七十古来稀。穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞。传语风光共流转，暂时相赏莫相违。

在古代的时候一个人如果要活到古稀之年，属实是非常的不容易，在那种年代，战乱饥荒瘟疫等等各种天灾人祸随时都会发生，所以在那个时候能活到七十岁的人是很少见的。

在历史上年龄到达古稀之年的名人还是比较多的，比如春秋战国的老子，再比如四大名着的作者罗贯中和吴承恩，还有着名的画家郑板桥，这些年过古稀的人比比皆是，随着时代的进步，年龄到达古稀之年已经是再正常不过的事。